第(3/3)页

    诚然如经验老到的亚历克斯，这次也看走眼了。

    01号选手必须得说实话，最后一首作品可是她花费了最多心思设计的。

    换句话说，此刻音乐中的每一个被听众听到的细节都是她的精心设计。

    “琳琳，关于这首巴赫，我们再上最后一课。”

    “一位演奏者对于一首作品的第一反应是充满直觉的，即便他想客观地来看待谱面。”

    “而随着他进一步的研究联系这首作品，他就会开始担心获得更多认识，他怕这将会破坏他对这首作品最初的情感冲动。”

    “知道为什么吗？”

    “因为凭借直觉演奏是一件惊险刺激的事情，我们甚至都不知道他会以何种方式结束，而且这种充满探险的演奏方式也会格外吸引观众。”

    “但是琳琳你必须清楚，这是一种不靠谱的想法。”

    “不靠谱的想法才会让你认为理解音乐越多，你对它的感觉就越少。”

    “我们没办法确切定义一个美妙的音色。”

    “这完全是我们个人的体验问题，不可否认，音色所带来的乐趣本身就具有一种几乎会使人陶醉的特质。”

    “如果你很容易将自己满足于某种你想象中的音色，你就会渐渐地把它当成你唯一的表达方式。”

    “所以我建议你就从这首作品开始，细心体会各种各样的音色变化。”

    “比如通过强度变化，或是控键速度的变化。”

    “只有通过各种对比，你才能找到真正适合这首作品的音色，前提这必须是你发自内心喜欢的音色，决不能只为了迎合作品。”

    “这个时候，音色才能作为你音乐情感表达的手段。”

    而我们的01号选手就在随后长期的一段时间里不停地去寻找她想要的音色。

    终于，她找到了属于自己关于这首作品的音色。

    也算是一次对老师的冒犯啦。

    小车选择了老师日常练琴时的音色。

    “噹！”

    当三条旋律线顽皮的再一次隔空交汇，趣味与内在律动平衡，又像浪花般自由自在。

    舞台灯光下，少女的鼻尖已经冒汗。

    此时她脸上挂着的笑意应该是八万最熟悉的那种，只是没人知道此刻她的脑海里场景是什么模样。

    或许会是那天傍晚，她和老师在书房里一起练琴的场景。

    当两道C大调音阶在下一秒融为一体，两台钢琴前，师生二人几乎一模一样的触键，一模一样的表情，窗外天天暗下。

    师生二人就这么各自弹着自己的内容，又像是互为一体，偶尔两个音阶声部的交迭刹那会出现一丝巴赫赋格的意味。

    那天李安并没有告诉小车巴赫的三部创意曲里具体有多声部并行，也没有提示小车在此刻要用耳朵去留意什么。

    那天是小车搬到老师家的第一天，师生二人的命运线也仿佛在那一天随着巴赫的伏笔一同被埋在了未来的谋篇诗章中。

    “噹-”

    或许巴赫的音乐没有故事，只有数字音响流动于一座逻辑缜密的大型建筑中。

    但又或许没有故事本身也是故事的一种。

    当枪声响起，它可以是带着硝烟的，也可以如同幻想中的一声山谷鸟鸣。

    “噹！”

    -

    现在小车已经将三条旋律线全部弹完。

    她有种马上就要放学回家的感觉。

    嗯。

    稍微回顾一下的话，贝多芬f小调，嗯！

    圆舞曲，嗯！

    夜曲，嗯！

    玛祖卡~一点小瑕疵诶，不过也可以嗯！

    琳与老师的三部创意曲当然是超级嗯的噻！！

    “噹！”

    奏完最后一个音符，01号选手扬手起身。

    舞台再次宁静下来，台下没有掌声。

    她迎着柔和的灯光，琢磨着不知在何处的镜头，抚琴弯下了腰。

    仿佛感受到了老师正在微笑地看着她，她的脸上再度浮现出那认真的笑容。

    汗水顺着她的脸颊留下，她此刻当然有话想说咯。

    报告老师！

    代号小车！

    任务完成！

    　　


    第(3/3)页